Acerca de
Manuel de Falla y Matheu
la vida de un artista
TODO COMIENZA CON
Una pasión infinita por la música
Por el descubrimiento, por la vida y por las personas
Falla nació Manuel María de los Dolores Falla y Matheu en Cádiz. Era hijo de José María Falla, valenciano, y María Jesús Matheu, de Cataluña.
En 1889 continuó sus lecciones de piano con Alejandro Odero y aprendió las técnicas de armonía y contrapunto de Enrique Broca. A los 15 años se interesó por la literatura y el periodismo y fundó las revistas literarias El Burlón y El Cascabel.
Madrid
Hacia 1900 ya vivía con su familia en la capital, donde asistió al Real Conservatorio de Música y Declamación. Estudió piano con José Tragó, compañero de Isaac Albéniz, y composición con Felip Pedrell. En 1897 compuso Melodía para violonchelo y piano y se la dedicó a Salvador Viniegra, quien organizaba veladas de música de cámara a las que asistía Falla. En 1899, por votación unánime, recibió el primer premio en el concurso de piano de su escuela de música. Estrenó sus primeras obras: Romanza para violonchelo y piano, Nocturno para piano, Melodía para violonchelo y piano, Serenata andaluza para violín y piano y Cuarteto en Sol y Mireya. Ese mismo año empezó a usar la «de» con su primer apellido, convirtiéndose en Manuel de Falla el nombre con el que se le conocería a partir de entonces. Sin embargo, cuando solo se usa el apellido, se omite la «de».
En 1900 compuso su Canción para piano y varias otras piezas vocales y para piano. Estrenó su Serenata andaluza y Vals-Capricho para piano en el Ateneo de Madrid. Debido a la precaria situación económica de su familia, comenzó a impartir clases de piano. Fue en Pedrell, durante la etapa madrileña, donde Falla se interesó por la música de su Andalucía natal, en particular por el flamenco andaluz (en concreto, el cante jondo), cuya influencia se percibe con fuerza en muchas de sus obras. Entre sus primeras piezas se encuentran varias zarzuelas como La Juana y la Petra y La casa de tócame Roque. El 12 de abril de 1902 estrenó Los amores de la Inés en el Teatro Cómico de Madrid. Ese mismo año conoció al compositor Joaquín Turina y vio su Vals-Capricho y Serenata andaluza publicado por la Sociedad de Autores.
Al año siguiente compuso e interpretó Allegro de concierto para el concurso del Real Conservatorio de Madrid. Enrique Granados obtuvo el primer premio con su composición homónima, pero la Sociedad de Autores publicó las obras de Falla Tus ojillos negros y Nocturno. Falla comenzó entonces su colaboración con el compositor Amadeo Vives en las zarzuelas Prisionero de guerra, El cornetín de órdenes y La cruz de Malta (de las que solo se conservan fragmentos).
Su primera obra importante fue la ópera de un acto La vida breve (escrita en 1905, aunque revisada antes de su estreno en 1913). Con libreto de Carlos Fernández Shaw, La vida breve le valió a Falla el primer premio en el concurso musical de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, dotado con 2500 pesetas y con la promesa de una producción en el Teatro Real de Madrid, promesa que lamentablemente no cumplió. En abril de 1905 ganó el primer premio en un concurso de piano patrocinado por la casa Ortiz y Cussó. El 15 de mayo se estrenó en el Ateneo de Madrid su obra Allegro de concierto y el 13 de noviembre la Real Academia le entregó su premio por La vida breve.
Paris
Falla se trasladó a París en 1907, donde permaneció siete años. Allí conoció a varios compositores que influyeron en su estilo, entre ellos Maurice Ravel, Claude Debussy y Paul Dukas, así como Igor Stravinsky, Florent Schmitt, Isaac Albéniz y el empresario Sergei Diaghilev. En 1908, el rey Alfonso XIII le concedió una beca real que le permitió permanecer en París mientras terminaba sus Cuatro piezas españolas. En 1910 Falla conoció a Stravinsky y en 1911-12 viajó a Londres, Bruselas y Milán para dar conciertos e investigar posibles lugares para La vida breve, que había compuesto poco después de su llegada a París en 1907, pero que, a pesar del apoyo de Dukas y los propios esfuerzos de Falla, no se representó finalmente hasta el 1 de abril de 1913 en el Casino Municipal de Niza, con el libreto traducido al francés por el dramaturgo Paul Milliet. Una segunda producción se realizó al año siguiente en la Opéra-Comique, con elogios de críticos como Pierre Lalo y André Coeuroy. Escribió Siete canciones populares españolas, que terminó a mediados de 1914. Poco después, comenzó la Primera Guerra Mundial, lo que obligó a Falla a regresar a Madrid. Si bien en ningún momento fue un compositor prolífico, fue entonces cuando entró en su período creativo maduro.
Vuelta a Madrid
En Madrid compuso varias de sus piezas más conocidas, entre ellas:
- El nocturno para piano y orquesta Noches en los jardines de España (1916)
- El ballet El amor brujo (1915), que incluye la muy extraída y arreglada Danza ritual del fuego.
- El ballet El corregidor y la molinera que, tras su revisión, se convirtió en El sombrero de tres picos (1917) y fue producido por Serge Diaghilev con escenografía y vestuario de Pablo Picasso. Deriva de El sombrero de tres picos (1874), novela escrita por Pedro Antonio de Alarcón.
Período en Granada
De 1921 a 1939, Manuel de Falla residió en Granada, donde organizó el Concurso de Cante Jondo en 1922. En Granada escribió la ópera de títeres El retablo de maese Pedro (1923) y un concierto para clavecín y conjunto de cámara (1926). Esta ópera de títeres marcó la primera vez que Falla incluyó el clavecín en su orquesta. Ambas obras fueron escritas pensando en Wanda Landowska. En estas obras, la influencia del folclore español es algo menos evidente que una especie de neoclasicismo stravinskiano. Durante las décadas de 1920 y 1930, visitó con frecuencia Barcelona y Cataluña y se asoció con varios artistas, críticos e intelectuales catalanes, como Joan Lamote de Grignon, Oleguer Junyent, Frank Marshall, Rafael Moragas, Jaume Pahissa y Santiago Rusiñol. Mostró gran interés por el sonido de la cobla y asistió a varios conciertos de la Cobla Barcelona.También colaboró con diversas instituciones catalanas, como la Associació de Música Da Camera, la Banda Municipal de Barcelona o la Orquestra Pau Casals, con la que estrenó el Concierto para clave con Wanda Landowska. En 1925, tras un banquete de honor celebrado en el Hotel Majestic, Falla declaró: «Tengo que decirles, y lo digo con toda el alma, que sin los catalanes, quizá no habría podido llevar a cabo mi obra ni ser quien soy».
También en Granada, Falla comenzó a trabajar en la cantata orquestal a gran escala Atlántida, basada en el texto catalán L’Atlàntida de Jacint Verdaguer.
Argentina
Falla continuó trabajando en Atlántida tras mudarse a Argentina en 1939, tras la victoria de Francisco Franco en la Guerra Civil Española. La orquestación de la pieza quedó incompleta a su muerte y fue completada póstumamente por Ernesto Halffter. También estrenó su Suite Homenajes en Buenos Aires en noviembre de 1939. En 1940, fue nombrado Caballero de la Orden del Rey Alfonso X de Castilla. El gobierno de Franco le ofreció una cuantiosa pensión si regresaba a España, pero la rechazó.
Falla pasó algún tiempo enseñando en el exilio. Entre sus alumnas destacadas se encontraba la compositora Rosa García Ascot. Su salud comenzó a deteriorarse y se mudó a una casa en la montaña donde fue atendido por su hermana María del Carmen de Falla (1882-1971). Murió de un paro cardíaco el 14 de noviembre de 1946 en Alta Gracia, en la provincia argentina de Córdoba, 9 días antes de cumplir 70 años. Había dejado por escrito que quería ser enterrado en las Sierras de Córdoba en Argentina. La Embajada española de Francisco Franco se hizo cargo de sus posesiones cuando la familia decidió traerlo de vuelta a España. En 1947 sus restos fueron traídos de vuelta a España y enterrados en la Catedral de Cádiz. Uno de los honores duraderos en su memoria es la Cátedra Manuel de Falla de Música en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Complutense de Madrid. Manuel de Falla nunca se casó y no tuvo hijos.
Visitar la Casa Museo Manuel de Falla es descubrir este pequeño carmen (casa tradicional andaluza con jardín) en la calle Antequeruela Alta, donde Manuel de Falla compuso gran parte de su obra. Es adentrarse en su mundo privado, su vida cotidiana, sus vivencias e inquietudes, e incluso sus costumbres; un viaje en el tiempo donde, en cualquier momento, se anhela que el maestro cruce una de sus puertas para seguir disfrutando de su personalidad y su música. La tranquilidad de la ciudad de la Alhambra y la efervescencia intelectual de Granada cautivaron al músico gaditano. Manuel de Falla le pidió a Ángel Barrios que buscara una casa para él y su hermana, María del Carmen: «Nos gustaría una con un pequeño jardín y buenas vistas. Lugares: Alhambra, Generalife, Carrera del Darro, Albaicín o Las Vistillas».
CASA MUSEO MANUEL DE FALLA
Auditorio Manuel de Falla de Granada
Dirección
Paseo de los Mártires s/n
18009 Granada
España
